EINFÜHRUNG

Einladung (Gestaltung: Arnold Schalks)
'VIER' ist eine Musiktheatervorstellung von der Sopran Cora Schmeiser mit den vier Temperamenten* als Ausgangspunkt. Vier Komponisten schrieben ein passendes Werk für Solostimme, teils mit Elektronika. Mit ihrer Stimmgestaltung - mal für melodische Sätze oder für gesprochene Texte, mal für rezitative Elemente oder puren Klang - brachte Cora Schmeiser die Wirkung ihres inneren Säftehaushaltes zum Ausdruck. Sie gönnte dem Besucher einen Blick in ihr akustisches Laboratorium für emotionale Chemie.
Cora Schmeiser wurde bei der Gestaltung der Vorstellung von Nicole Beutler (Choreografe), Henk van der Geest (Lichtentwerfer) und Arnold Schalks (bildender Künstler) unterstützt.
Programm:
"Stille vor der Stimme" / Johan van Kreij / 2007, Weltpremière
"winter.moon." / Nicoleta Chatzopoulou / 2007, Weltpremière
"Bloß nicht stillhalten" / Daniël Hamburger / 2007, Weltpremière
"Improvisation" / Cora Schmeiser / 2007, Weltpremière
"Tosca (Eine Masterclass für Sängerin und Publikum)" / Boudewijn Tarenskeen / 2007, Weltpremière
Musiker:
Cora Schmeiser / Sopran
Johan van Kreij und Nicoleta Chatzopoulou / Elektronika
Programm (Gestaltung: Arnold Schalks)
* The distinction of the four temperaments dates back to Ancient Greece. Hippocrates thought, that the physical and mental state (the temperament) of an individual could be explained by the (un)balance or interaction of FOUR body fluids: blood (sanguis), yellow bile (cholè), black bile (melancholè) and phlegm (phlegma). According to their relative predominance in the individual, they were supposed to produce, respectively, temperaments designated: sanguine (warm, pleasant), phlegmatic (slow-moving, apathetic), melancholic (depressed, sad), and choleric (quick to react, hot tempered). The 'Theory of the Affects' from the Baroque era fell back on these distinctions, and aimed to explore the emotional and physical effect of a musical affect on the individual. The observation that music can ‘move’ an audience into a state of mind inspired Baroque composers to experiment with combinations of tempi, rhythms, tonality, intervals and instrumentation to deliberately provoke predetermined moods and manipulate the listener.